21 sept. 2017

Sabor a coco: hasta el infinito y más allá


Sabor a coco es una de esas pequeñas grandes historias que contienen mucho más de lo que muestran. Es una novela gráfica pero es más cosas: una fábula, un juego, un viaje, una experiencia.



Jiri y Polka, una extraña pareja de ave y cánido, tienen sed. Una sed mortal. A su alrededor es todo desierto, el calor aprieta y en el cielo no asoma ni una nube. Hay pocas esperanzas de lluvia. Y luego está eso que dicen, que si la montaña no viene, la solución es ir a la montaña… Así que Jiri y Polka deciden dejar todo atrás y salir en busca del agua.

Así empieza un periplo impredecible que no se parecerá a ningún otro y que trae en portada la firma del francés Renaud Dillies, de quien hace poco pudimos disfrutar la historia de ese polluelo llamado Abelardo que se resistía a perder la inocencia. El nombre del autor es una pista inequívoca de que esta road movie puede contener un alto grado de poesía y delicadeza en sus páginas, y así será.

Sabor a coco sería una aventura corriente de no ser porque está confeccionada mirándose en los clásicos, tanto del cómic como de la literatura, y tomando lo mejor de cada uno de ellos: el grafismo audaz y la exuberancia narrativa del Krazy Kat de George Herriman, las metáforas subconscientes de la Alicia de Carroll o el torrente imaginativo de El principito de Saint-Exupéry. Un cóctel de humanidad y sabiduría.

Todo en Sabor a coco se sitúa fuera de lo común. Nada en este libro es lo que parece. Cualquier cosa que pueda suceder, sucederá. Puedes asomarte a las primeras páginas en el adelanto que te hemos preparado.

20 sept. 2017

La deuda: la vida está bien si no te rindes


Benjamín Castaño es un cómico de escenario, aunque mucha gracia no tiene. Él persevera en el oficio porque no le queda otra: su vida laboral es tirando a penosa y su situación financiera poco menos que trágica. En lo sentimental tiene un historial lamentable y la única amistad que cultiva, por decirlo de alguna manera, es con un cobrador del frac que le sigue a todas partes. Para Benjamín Castaño pintan bastos. Y por si fuera poco, una asfixiante ola de calor está asolando Europa.

La deuda es obra del gallego Martín Romero, conocido por el lector español -y francés- gracias a sus dos álbumes anteriores: Las fabulosas crónicas del ratón taciturno y Episodios lunares. Ya en aquellos títulos quedaba probado su talento para evocar emociones intensas y poco frecuentes. Una especie de saudade mecía sus narraciones y página a página era capaz de ir generando estados de ánimo relacionados con la melancolía y el desencanto.

Ese perfume sigue estando presente en la La deuda, que, pese al drama y el patetismo que acucian a su protagonista, no deja de ser una historia tangente con la comedia. Psicológica. Mordaz. Pero también atmosférica e intrigante.

La deuda no es el primer trabajo de calidad de Martín Romero, pero sí nos atrevemos a aventurar que será el que le afiance como uno de los nombres fuertes y más singulares del cómic nacional. Puedes empezar a disfrutarlo en este adelanto.

14 sept. 2017

Buen perro: maneras de vivir

 

Graham Chaffee no tiene mascotas, y tal vez por eso conoce realmente la conducta animal, porque la observa desde la distancia. Según él, los perros necesitan que se les marque un rumbo para vivir satisfechos, por tanto los callejeros serían susceptibles de vivir a la deriva, perdidos y atolondrados, sin saber nunca hacia dónde deben dirigir sus pasos.

Las páginas de Buen perro están protagonizadas por Iván, un perro callejero que a cada vuelta de la esquina se topa con un dilema existencial. ¿Se vive mejor domesticado o sin Dios ni amo? ¿Cuál es el precio a pagar por la libertad? ¿Qué deberes y derechos impone el grupo al individuo? Y por encima de todo, ¿cuál es la manera correcta de conducirse por la vida para llegar ser un buen perro?

Las cuestiones filosóficas asaltan a Iván en su día a día, mientras se relaciona con congéneres de distintas razas y temperamentos. Son perros nómadas marcados por sus circunstancias, cada uno con su propia visión de la realidad, sus dudas, sus miedos y sus certezas. Ejemplares, según iremos viendo a medida que los conozcamos, mucho más que humanos.

Buen perro es una fábula de crecimiento y aprendizaje en la que Graham Chaffe plantea muchas preguntas, pero su sabiduría radica en que no trata de dar respuesta terminante a ninguna de ellas.

Si quieres saber qué significa realmente la expresión vida de perros, asómate a las primeras páginas de este cómic filosófico y singular.

12 sept. 2017

Freezer: El tiempo congelado


Freezer cuenta la historia de Mina, una niña que está a punto de dejar de serlo. Mina vive con sus padres, su abuela, su tío Ernesto y un gato que atiende al significativo nombre de Kafka. En casa de Mina, como en todas las casas, cada uno tiene sus manías, y las manías son importantes porque al fin y al cabo dictan la convivencia doméstica. A Mina, por ejemplo, le vuelven loca las albóndigas y es alérgica al móvil.

Freezer es obra de la italiana Veronica Carratello, que se denotó en el panorama profesional dibujando una biografía de David Bowie que se publicaría poco antes de la repentina desaparición del duque blanco. Bowie: l’uomo delle stelle conoció en aquel momento una atención inusitada que descubrió a los lectores el talento de esta joven artista que antes, en 2012, había debutado como historietista autoeditándose Fat Bottomed Girls, una comedia sobre el mundo de las groupies donde ya delataba su interés por el mundo de la música. Con el tiempo ha ilustrado varios libros infantiles, ha sido colorista de Zagor, personaje mítico de esos tebeos de quiosco que milagrosamente todavía sobreviven en Italia, y ha colaborado en diversas antologías colectivas en las que ha ido modulando su voz como autora.

Freezer, su presentación entre los lectores españoles, es una historia sencilla y de placentera lectura. Puro costumbrismo donde los pequeños dramas y los apuntes sentimentales se van sucediendo sin prisa pero sin pausa, conformado alrededor de su protagonista un entorno muy especial donde latirá el humor negro, cualquier imprevisto parecerá posible y todo el tiempo sentiremos que está a punto de revelarse uno de los grandes misterios de la vida humana: el enigma de la adolescencia.

Freezer es una de las lecturas que proponemos para este comienzo de temporada y esperamos que sea una grata sorpresa para el aficionado al cómic intimista. Accede aquí a las primeras páginas.

6 sept. 2017

Novedades septiembre 2017

Que dice la Fundéu que nos dejemos de rentrées y digamos vuelta, coñe. Que no es más que eso, volver a casa, volver a la rutina, volver a tus brazos otra vez... Pero nos resistimos, porque rentrée suena muy glamuroso y hace más llevadera esa vuelta forzosa. Aquí en La Cúpula no nos hemos ido del todo, sólo lo imprescindible para cargar pilas y estrenar temporada con cuatro títulos especialmente refrescantes que os harán sentir todavía en vacaciones: Freezer, de Veronica Carratello; La deuda, de Martín Romero; Sabor a coco, de Renaud Dillies, y la nueva edición de Buen perro, de Graham Chaffee. ¿Quién dijo síndrome postvacacional?


Freezer, de Veronica Carratello

Rústica con solapas, 16,2 x 22,6 cm, color, 148 p.
ISBN: 978-841640077-5
PVP: 16,50 €
A la venta el 15 de septiembre de 2017


Mina tiene 12 años y está a la espera de recibir una señal en su ropa interior que le indique que por fin ha crecido.
Mina es la protagonista de su propia vida y es también nuestra guía en esta comedia negra y original que va tocando temas como la institución familiar y la convivencia doméstica, la comunicación física y virtual, las particularidades de cada individuo y lo extraño que resulta empezar a comprenderlo todo.
Una historia chispeante y aparentemente ligera pero que en realidad lanza profundas sondas hacia uno de los fenómenos más alucinantes de la naturaleza humana: la llegada de la adolescencia.


Veronica Carratello (Novara, Italia, 1988), conocida también por el seudónimo de “Veci”se graduó en la escuela de arte y más tarde asistió al curso trienal de cómics de la Escuela Internacional de Cómics de Turín. La autoeditada Fat Bottomed Girls supuso su debut en el cómic, seguido de Bowie, l’uomo delle stelle. Este libro ganó el premio Cosmonauti, en la categoría de Mejor Debut. Ha participado en Apuckalypse, This is not a Love Song, y Feral Children. Ha trabajado como ilustradora en títulos como Il mondo di Bagigio y Il diario di Chicco.


La deuda, de Martín Romero

Rústica con solapas, 16,3 x 21,4 cm, B/N, 228 p.
ISBN: 978-841640076-8
PVP: 17,50 €
A la venta el 22 de septiembre de 2017

Todo mal. Benjamín Castaño está pasando una mala racha. Su situación económica es más que precaria, en lo sentimental vive una circunstancia lamentable y socialmente es un mero espectador de su entorno.
Benjamín se desempeña como cómico de escenario, aunque él se toma muy en serio su profesión y prefiere ser considerado un “emprendedor del humor”.
No cabe duda, lo de Benjamín Castaño es un drama. Y lo peor tal vez esté por venir.


Formado entre Lugo y Barcelona, el gallego Martín Romero (Xión, A Coruña, 1981) empezó bregándose en fanzines y publicaciones alternativas en las que desarrolló un estilo pronto reclamado por revistas profesionales como Tretzevents, Vanidad o Vice. En 2007 fue distinguido con el premio Injuve por su talento como ilustrador, muy vinculado a la obra musical de The New Raemon. En 2011 vio publicado su primer cómic de largo formato, Las fabulosas crónicas del ratón taciturno, donde ya daba prueba de la narrativa extrañada e hipnótica que iba a caracterizar su obra. Episodios lunares, una delicada antología de relatos aparecida en 2015, sería su segundo álbum, que, como el anterior, también fue publicado en Francia.


Sabor a coco, de Renaud Dillies

Rústica con solapas, 21,4 x 29 cm, color, 92 p.
ISBN: 978-841640078-2
PVP: 18,90 €
A la venta el 22 de septiembre de 2017

Cae un sol de justicia sobre el desierto y no hay ni una nube a la vista. Tal vez sea buena idea partir en busca de agua. ¡O tal vez no! 
Para calmar la sed, Jiri y Polka han decidido ponerse en marcha y recorrer el universo exótico y particular que habitan. Un lugar placentero a la vista y a la imaginación donde todo tiende al desatino.
Sabor a coco es una aventura que desafía todas las leyes de la lógica y el sentido común. Una fábula poética en la que resuenan ecos de los grandes clásicos de la historia del cómic.


Renaud Dillies nació en Lille en 1972, un lugar al norte de Francia desde donde un día cruzó la frontera para estudiar Humanidades, Grafismo, Artes Decorativas e Ilustración en Bélgica. Allí acabaría formándose profesionalmente como dibujante de fondos en las páginas de la mítica revista Spirou. Su reconocimiento como autor completo le llegó cuando su primer álbum, Betty Blues, fue reconocido como el mejor debut del año en el festival de Angoulême de 2004. A ese le seguirían otros títulos como Sumato, Mélodie de Crépuscule, Bulles et Nacelle o Mister Plumb. Este último supondría la primera de varias colaboraciones con el guionista Régis Hautière, con quién luego firmaría Abelardo, un precioso canto a la pérdida de la inocencia, publicado en Ediciones La Cúpula.


Buen perro, de Graham Chaffee 


Rústica con solapas, 17 x 24 cm, B/N, 104 p.
ISBN: 978-841640073-7
PVP: 11,50 €
A la venta el 15 de septiembre de 2017

Iván es un buen perro atormentado por pesadillas de conejos y gallinas, cuya vida cambia al unirse a una orgullosa jauría de perros callejeros nómadas decididos a ejercer su independencia. Pero esa “libertad” alejada de la vida doméstica conlleva un precio: respetar la política de la jauría, esquivar a furiosos dueños de perros y enfrentarse a exhibiciones rituales de machismo.
Desde Rebelión en la granja y La colina de Watership no encontrábamos animales que reflejasen tan hábilmente las vicisitudes de la experiencia humana.




Graham Chaffee es tatuador profesional y dibujante de cómics. Se graduó en Bellas Artes en 1988 y trabajó por libre durante algunos años como ilustrador para varias revistas. Ocasionalmente también ha impartido clases de ilustración, y ha publicado unas cuantas novelas gráficas, como The Big Wheels (1993), y The Most Important Thing & Other Stories (1995) y más recientemente To Have and To Hold. Actualmente vive en Los Ángeles y trabaja en Purple Panther Tattoos.







22 ago. 2017

El hombre cadáver: una historia de amor


Yosuke Shinkai se está descomponiendo. Literalmente. Su cuerpo se llena de pústulas, huele a putrefacción, se le desprenden pedazos de carne y las larvas trabajan hacendosas. Los médicos intentan dar con una respuesta pero desde presupuestos científicos nadie puede explicarle la circunstancia de este hombre al que encontraron tendido en la orilla de la playa. Yosuke está muerto. Vive, pero está muerto. Y tampoco es un zombi al uso: aunque el corazón no le late y no hay rastro de ondas cerebrales mantiene intacta la razón. El tiempo pasa y Yosuke no está dispuesto a esperar, quiere saber quién es y qué le ocurre, cuál fue su existencia anterior, a qué responde esta maldición.

Aquellos que alguna vez se hayan asomado al trabajo del autor de obras como El niño gusano, Panorama infernal o La serpiente roja, entre otros títulos ya clásicos que podéis rastrear en nuestro catálogo, no necesitarán más datos para deducir que en El hombre cadáver nos espera otra cumbre del manga de terror. Un relato, como todos los de Hideshi Hino, forjado entre la realidad más cruel y la más hermosa de las pesadillas.


Si este verano te apetece chapotear en el cerebro macabro y colorido de uno de los maestros del género, el regreso a la actualidad de El hombre cadáver es tu oportunidad. Puedes ir ojeándolo de camino a tu librería en el adelanto que te hemos preparado.

9 ago. 2017

Étienne Davodeau: El triunfo del cómic social

El trabajo de Étienne Davodeau lo descubrimos en castellano con La mala gente, una obra de alto compromiso político donde recogía la experiencia sindicalista de sus padres. Aquella fue una lectura de inestimable valor para comprender la Francia obrera a lo largo de tres décadas, de los 50 a los 70, llenas de cambios para los trabajadores, pero sobre todo la primera señal de que detrás había un autor de altura.



Antes, Davodeau había escrito Rural, un acercamiento a los movimientos ecologistas que se mueven en el ámbito de la agricultura, y cuyas páginas se centraban en la lucha contra la construcción de una autopista en la región de los Mauges, en el departamento de Maine y Loira, de donde el autor es originario. Rural es uno de los títulos que reeditamos estos días. Aquí te ofrecemos más información y un adelanto.


Con Lulú, mujer desnuda, se alejó de sus presupuestos documentales y entregó un relato intimista y cautivador sobre una mujer que, sin premeditarlo, abandona a su marido e hijos y se concede unos días de libertad junto al mar. En la costa se cruzará con personajes que, como ella, se encuentran orillando su vida y saboreando su existencia. Lulú, que fue llevada al cine en 2013 por la directora nórdica Sólveig Anspach y protagonizada por Karin Viard, es uno de los secretos mejor guardados de la reciente novela gráfica francesa. Puedes empezar a comprobarlo siguiendo este enlace.

28 jul. 2017

El retorno de las Ti-Girls: mucho más que mujeres


Maggie está sumida en la rutina de su trabajo, un cargo de mantenimiento en un complejo de apartamentos. Su día a día no es precisamente un dechado de estímulos pero eso está a punto de cambiar, en cuanto se haga público que Penny Century, quien se ha pasado la vida deseando con toda su alma ser una superheroína de tebeo, se revele ungida por unos superpoderes con los que está sembrando el caos por la galaxia. Para poner remedio a esos entuertos tal vez sea necesario recurrir a las legendarias Ti-Girls, un grupo de superheroínas venidas directamente de la edad de oro.


Jaime Hernandez, que vive una de las cimas de su talento según ha demostrado en títulos recientes como La educación de Hopey Glass o Chapuzas de amor, es un maestro del realismo y lo es incluso cuando incorpora la ciencia-ficción a su discurso. El retorno de las Ti-Girls es una buena prueba de esa habilidad y una muestra sorprendente de cómo se puede mezclar con buenos resultados la sobriedad del cómic adulto con la saludable frivolidad y el sentido de la maravilla que caracteriza el tebeo de género.

Perfectamente integrado en la cronología de Locas, el único cómic del mundo donde los personajes crecen, se reproducen y mueren en tiempo real, El retorno de las Ti-Girls contiene todos los alicientes que se le pueden pedir a una buena historia: deseos hechos realidad, experimentos científicos pasados de vueltas, viajes interestelares, duelos entre supergrupos y, aglutinando todos ellos, el ingrediente clave, además del bellísimo dibujo, en toda la obra de Jaime Hernandez: toneladas de humanidad.


Cuesta imaginar lectura más estimulante para el verano que esta historia de acción, aventura, comedia y supermujeres en el blanco y negro más colorista del planeta. Asómate aquí al adelanto que te ofrecemos.



25 jul. 2017

Rural: Davodeau sobre el terreno




Étienne Davodeau está especialmente dotado para el reportaje en forma de cómic, y esto quedó patente en Los ignorantes, donde en colaboración con un vinicultor nos narraba el intercambio cultural entre dos hombres apasionados de su trabajo. Pero ya antes, en Rural. Crónica de un conflicto, el autor galo tomaba la vida campesina y el mundo agrícola como tema de su narración.

Para realizar esta obra, Davodeau sigue durante un año a tres militantes de la Confederación Campesina para dar un retrato en riguroso directo del entorno y los diversos grupos humanos que pueblan el paisaje de la ganadería y la agricultura actual en el oeste de Francia, prestando especial atención a los esfuerzos que supone dedicarse a los postulados de la granja ecologista y biológica, la denominada agricultura campesina. Amigos, familias, vecinos, socios, autónomos, compañeros… todos estos hombres hablan y debaten acerca de los valores de igualdad y solidaridad que deberían regir la vida en el campo, cuestionan las maneras capitalistas, luchan contra la irrupción despiadada del progreso cuando se muestra únicamente interesado en la productividad a corto plazo y lo abrazan sólo si supone una mejora en el cuidado, el mantenimiento y el rendimiento justo y sensato de la tierra. Todo ello lo hacen mientras trabajan, mientras ordeñan a sus vacas, siegan la paja, hilan el rastrojo o combaten como pueden la futura construcción de una autopista que no va a respetar nada en su trazado… Y todo ocurre frente a la mirada atenta y participativa de Davodeau, que va tomando apuntes del natural en su cuaderno para confeccionar el espléndido y fascinante documental en viñetas que será este libro.

Rural supone un valioso testimonio de nuestro tiempo y otra muestra de cómic humanista, fresco, diáfano y muy aplicado en ser veraz a la hora de contar una realidad tan próxima como ignorada por muchos. 

Si te gustó Los ignorantes, no puedes dejar escapar la oportunidad de leer Rural en esta nueva edición que te traemos. Y por si te quedara aún alguna duda, viaja a la campiña a través de las páginas de adelanto que te ofrecemos aquí.



10 jul. 2017

Novedades julio y agosto 2017

Como ya os suponemos a todos de vacaciones o, al menos, con la mente bien lejos de la oficina, os proponemos redondear vuestro plan estival con los cuatro títulos que estamos apurando para que metáis en la maleta, un cocktail de lo más refrescante a la salud de Étienne Davodeau, Jaime Hernandez y Hideshi Hino, una suerte de santísima trinidad que velará por vosotros y os garantizará días de relax y merecida desconexión. Nos vemos a la vuelta, ¡salud!   


Rural. Crónica de un conflicto, de Étienne Davodeau (ed. bolsillo)
EDICIÓN BOLSILLO
Rústica con solapas, 16,3x22,6 cm, b/n, 148 p. 
ISBN: 978-841640072-0
PVP: 14,50 € 
A la venta el 28 de julio de 2017

Ésta es la historia de una tranquila zona rural. Tras diez años de trabajo, una pareja ha convertido unas viejas ruinas en una casa preciosa. Un poco más lejos, tres jóvenes campesinos, convencidos de que otro tipo de agricultura es posible, apuestan por lo bio. Es un lugar realmente hermoso y apacible… hasta el día en que reciben la noticia: una autopista va a pasar por allí.
Antes de la gran acogida de crítica y público obtenida por Los ignorantes, Étienne Davodeau se imponía con esta obra como un maestro —y un pionero— del cómic reportaje. Tras un año de intensa observación lápiz en mano sobre el terreno, hizo de esta historia verdadera una verdadera historia, tan cautivadora como una de ficción. Un narrador excepcional.



El retorno de las Ti-Girls, de Jaime Hernandez (ed. rústica)

 1ª EDICIÓN TAPA BLANDA
Rústica con solapas, 17x23 cm, b/n, 136 p. 
ISBN: 978-841640071-3
PVP: 14,50 € 
A la venta el 28 de julio de 2017

Margarita Luisa Chascarrillo (nuestra Maggie de toda la vida) es responsable de mantenimiento en un complejo de apartamentos donde los problemas menores y propios del vecindario dictan sus rutinas diarias. Atrás quedan los tiempos del punk, los cohetes, las pasiones encendidas y el sinfín de relaciones interpersonales que han ido haciendo de ella quien ahora es. Pero el ecosistema de Maggie está a punto de verse alterado por mediación de Beatriz Garcia (nuestra querida Penny Century), cuyo eterno deseo de ser una superheroína de tebeo parece haberse cumplido literalmente. 
Mitad novela gráfica, mitad sofisticado culebrón rendido al sentido de la maravilla que sólo la ciencia ficción puede aportar, esta irrupción de las Ti-Girls en el universo de Love & Rockets le sirve al maestro Jaime Hernandez como herramienta de precisión para hablarnos de los superpoderes que son inherentes a toda mujer... por el mero hecho de serlo.


El hombre cadáver, de Hideshi Hino (2ª edición)

EDICIÓN REVISADA
Manga Terror
Rústica con solapas, 13x18 cm, b&n, 196 p. 
ISBN: 978-841640074-4
PVP: 10,95 € 
A la venta el 25 de agosto de 2017

“La carne se pudre, los huesos se desmoronan y el alma se disipa a los cuatro vientos. Como si fuera neblina... Ah... Mi cuerpo se está deshaciendo.”
Lo cierto es que parece mentira... El corazón no le late y no hay señal de ondas cerebrales. Muestra el aspecto típico de un cuerpo que se ha descompuesto durante largo tiempo bajo el agua. Desde un punto de vista médico y científico no cabe la menor duda: es un cadáver. Lo sorprendente es que puede moverse y hablar, incluso puede pensar. Cuesta un poco entenderle porque su lengua está medio podrida, pero por lo demás es un hombre coherente...



Los ignorantes, de Étienne Davodeau (Edición Cosecha 2017)

Rústica con solapas, 17x24 cm, b&n, 272 p.  
ISBN: 978-84-1572473-5
PVP: 19,50 € 
A la venta el 25 de agosto de 2017

Étienne Davodeau es un autor de cómic, que no sabe casi nada del mundo del vino.
Richard Leroy es un viticultor que casi no ha leído cómics.
Pero los dos están llenos de buena voluntad y de curiosidad. ¿Por qué alguien decide consagrar su vida a dibujar cómics o a producir vino? ¿Cómo y para quién se hacen? 
Durante más de un año, para responder a estas preguntas, Étienne se ha ido a trabajar a los viñedos y bodega de Richard, el cual, a su vez, se ha sumergido en el mundo del cómic.
Han abierto muchas botellas y leído bastantes cómics. Se han paseado en busca de autores y viticultores apasionados con su oficio. Étienne Davodeau apuesta a que hay tantas formas de realizar un libro como de producir vino. Constata que ambos tienen ese poder, necesario y precioso, de unir a los seres humanos.
Los ignorantes nos propone el feliz relato de esta iniciación compartida.




21 jun. 2017

Ed, el payaso feliz: lo que ocurrirá a continuación te sorprenderá


Pagando por ello, María lloró sobre los pies de Jesús, Louis RielChester Brown es hoy uno de los autores de cómic adulto más brillantes y sofisticados de la escena, pero sus logros más circunspectos a veces nos hacen olvidar la chifladura contenida en sus primeros trabajos, aquellas obras aparecidas en los años 80 en el comic book autoeditado Yummy Fur, donde fue vertiendo sus inquietudes más tempranas e iconoclastas.

Ed, el payaso feliz fue la primera historia de largo aliento firmada por el autor canadiense. Una trama generada en las cocinas del subconsciente llena de giros imposibles, personajes extremados y situaciones absurdas. En las páginas de este libro se mezcla todo: el pavor existencial, la ciencia-ficción loca, el delirio cómico… De acuerdo, ese tipo de cóctel es arriesgado y no siempre funciona. De hecho, seamos honestos, casi nunca lo hace más allá del chiste. Ah, pero ¿y qué ocurre cuando lo hace? Cuando lo hace, la obra resultante puede llegar a ser extraordinaria, original, fresca, imbatible. Bien, ése es el caso: Ed, el payaso feliz es un cómic vivo, radiante, eléctrico, peligroso, divertido y distinto a todo.

Llevado por la intuición, Chester Brown fue dibujando las páginas de lo que ahora es este libro sin hoja de ruta, guiado por las enseñanzas del surrealismo y dispuesto a ser sorprendido él mismo a cada vuelta de página. El resultado es para muchos una de sus mejores obras, tal vez porque se fue generando sin más pretensiones que las de la propia creación, el sacudirse todos los aprendizajes y el ver qué ocurre cuando al cerebro se le da rienda.

Este mes te ofrecemos la oportunidad de comprobar por ti mismo la excelencia de esta obra que con el tiempo va cobrando más valor y reconocimiento. Disponte a lo imposible leyendo aquí las primeras páginas.


15 jun. 2017

Fire!!: mujeres fuertes



Es el autor de Odio y siempre lo será, pero en los últimos años Peter Bagge está demostrando una habilidad y una eficacia para la novela gráfica de tema histórico, social y feminista que nadie esperábamos. La mujer rebelde, su biografía de la activista y pionera en políticas de planificación familiar Margaret Sanger, le supuso el reconocimiento de público y crítica en ese sentido, y ahora vuelve a repetir la jugada con Fire!!, la historia de Zora Neale Hurston.

Zora Neale Hurston (1891-1960) fue una figura capital en el renacimiento de Harlem, el famoso barrio neoyorquino que durante los años 20 del siglo pasado conoció un florecimiento sin precedentes en lo musical, con el jazz como emblema, pero también en lo artístico y lo literario, ámbito en el que destacaría Zora. Su vida fue pintoresca desde el primer día: nacida en un poblado negro de Florida, creció alternando trabajos de camarera o empleada del hogar con estudios de Antropología, y entretanto fue construyendo una obra basada en el folclore que no sería reconocida hasta tiempo después de su muerte. Hoy sus novelas, relatos y poesía se siguen leyendo y forman parte de una bibliografía fundamental para entender el siglo XX, pero en sus genes llevan la dureza de una época en que ser negro y mujer eran dos hándicaps más que importantes.

Peter Bagge nos cuenta esa circunstancia en detalle en las páginas de Fire!! Lo hace con su acostumbrada habilidad para dar la información precisa sin desdeñar el comentario satírico, y el resultado, como podréis comprobar, es otra gran obra de un gran autor inspirada en el ejemplo de una gran mujer. Empieza a disfrutarla en el adelanto que te ofrecemos.


7 jun. 2017

Novedades junio 2017

Amparados por el dios ventilador sobre nuestras cabezas, en La Cúpula sobrevivimos al calor y seguimos on fire, pero nosotros con dos exclamaciones a falta de una, como lo nuevo de Peter Bagge, que llega este mes acompañado de unos títulos que os harán perder el sentido: el surrealismo de Ed, el payaso feliz; el ritmo vertiginoso y tropical de Tungsteno, la locura enfermiza de Agujero negro, y el costumbrismo tragicómico de El solar. Una caña fresquita y a disfrutar la lectura.


Fire!! La historia de Zora Neale Hurston, de Peter Bagge

Rústica con solapas, 16,5 x 22,2 cm, color, 124 p.
ISBN: 978-841640069-0
PVP: 17,90 €
A la venta el 23 de junio de 2017

Zora Neale Hurston (1891-1960) está hoy considerada uno de los nombres clave del llamado renacimiento de Harlem, el tumulto artístico que durante los años 20, cuando todavía no se usaba el término “afromericano”, germinó en ese barrio neoyorquino. El jazz, así como la pintura y la literatura de raíz afroamericana, estaban destinados a extenderse por todo el país. Las novelas, relatos y poesías de esta escritora folclorista, sin embargo, no iban a ser reconocidas en su valor hasta después de su muerte, que le sorprendería en la miseria.
Zora Neale Hurston había nacido en un poblado negro de Florida. Creció alternando trabajos de camarera o empleada del hogar con estudios de Antropología. Lo hizo en una época en que los prejuicios raciales eran más que prejuicios y bajo un clima sociopolítico surcado por borrascas frecuentes. Solo su convicción personal, el orgullo de la libertad y una actitud arrojada le iban a permitir componer una obra literaria que hoy es patrimonio de la humanidad.



Después de La mujer rebelde, su celebrada glosa biográfica de Margaret Sanger, el autor de Odio pone su talento al servicio de otra figura de fuego, auténtico ejemplo de integridad personal.


Ed, el payaso feliz, de Chester Brown 


EDICIÓN COMENTADA POR EL AUTOR
Rústica con solapas, 15,3 x 22,6 cm, B/N, 268 p. 
ISBN: 978-841640070-6
PVP: 22,50 €
A la venta el 23 de junio de 2017

Nunca un payaso las pasó tan canutas y jamás un cómic se internó tan lejos en su exploración del subconsciente. La primera novela gráfica del canadiense Chester Brown es un trabajo de sinopsis imposible que mezcla el terror, la ciencia ficción, el patetismo existencial y la comedia absurda para alzarse en una obra pulp brutal, arrebatadora y de alto contenido emocional.
Ed, el payaso feliz es también un clásico moderno, un caudal de imaginación que ahora se presenta en esta edición definitiva con un nuevo prólogo y una extensa sección de notas y que obligará al lector a arrancarse los ojos o a rendirse para siempre al talento indomable de Chester Brown.



Nacido en Montreal en 1960, Chester Brown publicó su primera tira a los doce años en un periódico local, y antes de cumplir los veinte se trasladaría a Toronto para encarar una carrera que lo iba a catapultar como una de las personalidades más novedosas del cómic independiente. En 1983, se autoedita el minicómic Yummy Fur, en cuyas páginas serializa varias de las que luego serían sus novelas gráficas, como Ed, el payaso feliz, merecedora de diversos premios internacionales, y dos frescos de recuerdo autobiográfico que titulará El Playboy y Nunca me has gustado. Entre sus trabajos más notables se cuenta la celebrada biografía del líder rebelde canadiense Louis Riel, sus rotundas reflexiones sobre la prostitución basadas en experiencias reales, recogidas en el libro Pagando por ello,  o la exquisita María lloró sobre los pies de Jesús, un cómic que rastrea los orígenes morales de la civilización occidental en sus raíces carnales.
De personalidad introvertida pero impúdico en su discurso, Chester Brown ha logrado erigirse en una de las voces más poderosas e influyentes con que cuenta hoy el mundo del cómic para adultos.


Tungsteno, de Marcello Quintanilha (edición bolsillo)

PREMIO MEJOR POLAR SALÓN DE ANGOULÊME 2016
Rústica con solapas,16,3x22,6 cm, b/n, 188 p. 
ISBN: 978-841640066-9
PVP: 16,90 € 
A la venta el 23 de junio de 2017

Salvador de Bahía. Alguien está pescando con explosivos ahí abajo en la playa, detrás del fuerte. El señor Ney, sargento retirado del ejército, no está dispuesto a tolerar algo así. Caju, un traficante de poca monta, dice haber dejado atrás sus trapicheos con la marihuana. A cambio de inmunidad tuvo que dar algunos nombres, y eso le pone en una situación delicada. Richard, uno de sus contactos en la policía, vive una perpetua crisis matrimonial. Su mujer, Keira, acaba de tomar una decisión.
Las existencias truncadas o a punto de hacerlo y los anhelos más o menos comunes de esta galería de personajes vertebran este thriller marítimo con trazas de crónica social que toma su título de un elemento químico pesado y fundamental para la vida moderna. El metal con el punto de fusión más alto que se conoce.
Tungsteno es un pedazo de serie negra cruda, salvaje y a plena luz.


El solar, de Alfonso López (2ª edición)


PREMIO JUNCEDA DE CÓMIC 2017
Cartoné, 17,2x23,5 cm, color, 112 p. 
ISBN: 978-841640053-9
PVP: 18,90 € 
A la venta el 9 de junio de 2017

Corre implacable 1947, undécimo año triunfal del glorioso Alzamiento Nacional. Tras cumplir de cabo a rabo su condena en el último campo de concentración para prisioneros de la República, Pepe Gazuza sale como transeúnte a un país tomado por el que campan los fantasmas del hambre, la picaresca del estraperlo y la humanidad de los pobres. Sin oficio ni beneficio, Gazuza vagará por las calles de una España yerma donde todo son secundarios buscándose las habichuelas. Entre ellos Ingrid, una rutilante fatale que guarda ausencia a su misterioso marido; Petro, criada multitarea que ha dejado el pueblo para servir en la capital, donde se dejará cortejar por el fascista Alfredito, o Prosapio Pérez, viajante de lo inverosímil y mientras, los americanos, los rusos y hasta los andorranos, acechan.
Con desenvoltura de maestro, Alfonso López dispone un entrañable fresco que se mira en la tradición miserabilista de Berlanga, René Clair o Fernán Gómez. Una comedia coral donde se citan trasuntos de personajes míticos de la memoria popular y que cuenta con apariciones estelares que van desde Manolete hasta un Generalísimo que hace sus necesidades en cualquier rincón de este país siempre cautivo de sí mismo.


Agujero negro, de Charles Burns (7ª edición)


¡7ª EDICIÓN!
Rústica con solapas, 17x24 cm, B/N, 372 p. 
ISBN: 978-84-1640005-8
PVP: 27,50 € 
A la venta el 23 de junio de 2017


A mediados de los 70, una epidemia que sólo afectaba a los adolescentes se cernió sobre los suburbios de Seattle. La llamaron “la plaga de los quinceañeros” y se manifestaba a través de síntomas de lo más impredecible. Para algunos no fue demasiado dramático: apenas unos bultos, tal vez un sarpullido. Otros, en cambio, se convirtieron en monstruos. Y no eran sólo síntomas pasajeros. Una vez contraías la infección, quedabas convertido en aquello para siempre.